Каким должен быть контур
Можно достичь интересного эффекта делая разные по типу контура
Тим фон Рюден использует четыре техники для рисования контура объекта. Контур может быть тонким, жестким, невыразительным или полностью отсутствовать. Если вы хотите сделать отчетливые края, тогда рисуйте тонкий или жесткий контур. Соответственно, чтобы края не были заметны, насыщенность объекта и фона, должны находится на одном уровне. В случае, когда контур отсутствует, смотрящий самостоятельно определяет его очертание.
Вам стоит поработать с каждым видом контура и научится комбинировать их так, чтобы это выглядело гармонично и вызывало интерес у зрителя.
Как нарисовать цветок в вазе карандашом поэтапно?
Как нарисовать вазу с цветком карандашом поэтапно?
Вазу с цветом рисовать не очень сложно. По-моему, все начинающие художники с этого начинают. Я поэтапными рисункам покажу, как нарисовать не один цветок в вазе, а сразу целый букет в вазе. Удачных Вам работ!
Учимся рисовать цветок в вазе. Мне понравилась эта акварель. И название: “Одна”, по-моему очень подходит и навевает на размышления.
Может быть и мы попробуем нарисовать лилию в вазе.
Налюбовавшись на картину давайте приступим к рисованию, а для этого нам понадобятся:
- простые карандаши (твердый и мягкий), ластик и бумага (формат какой сами хотите);
- любимая ваза, которую будем рисовать;
- цветок, можно сорвать в саду, купить или взять открытку с цветами с которой и срисуем.
Поэтапное рисование вазы:
1– художники обычно делают разметку и мы наметим: где будет расположена ваза на бумаге, её центр – вертикальная линия, верхняя и нижняя граница – горизонтальные линии;
2– теперь можно наметить размеры вазы: её ширину, объем, форму горлышка, основания-подставки;
3– очень легкими прикосновениями карандаша, намечаем очертания всей вазы;
4– размечаем узор на вазе, продолжая работать тонкими линиями, потому что их придется изменять и подтирать ластиком, чтобы не оставались неаккуратные следы;
5– следующим этапом будет окончательная корректировка всего изображения вазы, подотрите лишние ненужные линии, а основные очертания сделайте ярче;
6– заключительный этап, наложение теней, придающих вашей вазочке объем: если представить откуда падает свет, то эта сторона вазы светлее, а удаляясь от самого светлого пятна на вазе, тень постепенно сгущается.
Например – мы выбрали лилию, такую прекрасную и благоухающую, чтобы поставить её в нашу вазу.
Поэтапное рисование лилии.
1– намечаем тонкой линией круг – это будущий цветок, нарисуем основание цветка, бутон и стебель;
2– рассмотрим как выглядит лилия и в намеченном кругу рисуем шесть лепестков, место расположения пестиков-тычинок;
3– прорисовываем каждую тычинку, контуры лепестков делаем четкими;
4– линии намеченного круга стираем, накладываем тени мягким карандашом на цветок;
5– окончательно стираем все лишние линии, четко прорисовываем стебель, тычинки и все детали лилии, чтобы она выглядела как живая.
Вот, какой у нас получился рисунок карандашом “цветок в вазе”.
Рисуем вазу
Это средний по сложности урок. Повторить этот урок может быть затруднительно и взрослым, поэтому не рекомендую рисовать вазу по этому уроку маленьким детям, но если есть большое желание — то можно и попробовать. Также хочу отметить урок «Как нарисовать дом» — обязательно попробуйте повторить его, если у вас останется время и желание рисовать сегодня.
Что понадобится
Для того, чтобы нарисовать вазу нам может понадобиться:
- Бумага. Лучше брать среднезернистую специальную бумагу: начинающим художникам будет гораздо приятней рисовать именно на такой.
- Наточенные карандаши. Советую брать несколько степеней твердости, каждую нужно использовать для разных целей.
- Ластик.
- Палочка для растирания штриховки. Можно использовать обычную бумагу, скрученную в конус. Ей лего будет растирать штриховку, превращая её в монотонный цвет.
- Немного терпения.
- Хорошее настроение.
Поэтапный урок
Обычные бытовые вещи рисовать проще всего, потому что на вазу всегда можно посмотреть, всегда под рукой и можно рассмотреть каждую деталь. Рисовать приходится не с головы, а с натуры, а это гораздо приятней и легче. Если же у вас нет возможности посмотреть на то, что вы рисуете — лучше обратиться к поисковику и посмотреть фотографии, прежде чем браться за урок.
Кстати, кроме этого урока советую обратить своё внимание на урок «Рисуем елку». Он поможет повысить ваше мастерсово или просто доставит немного удовольствия
Обратите внимание, что каждый предмет, каждое живое существо, каждое явление на бумаге можно изобразить при помощи простых геометрических предметов: кружочков, квадратиков и трегольников. Именно они создают форму, именно их нужно видеть художник в окружающих предметах
Нет дома, есть несколько больших прямоугольников и треугольник. Так строить сложные предметы гораздо легче.
Совет: создавайте набросок как можно менее толстыми штрихами. Чем толще будут штрихи наброска — тем трудней их будет стереть в последствии.
Первым шагом, точнее нулевым, всегда нужно размечать лист бумаги. Это даст вам понять где конкретно будет находиться рисунок. Если вы расположите рисунок на половине листа — вторую половину вы сможете использовать для другого рисунка. Вот пример разметки листа по центру:
Вот вы и узнали как нарисовать вазу с цветами, надеюсь было интересно и познавательно
Теперь можете обратить внимание на урок «Как нарисовать дворец» — он такой же интересный и увлекательный. А еще можете поделиться с друзьями этим уроком
- Как нарисовать мишку Тедди карандашом поэтапно | Lessdraw — как нарисовать мишку
- Как нарисовать черепаху поэтапно | Lessdraw — как нарисовать черепаху
- Как рисовать стрелки на глазах — подводкой и карандашом, поэтапно — как рисовать стрелки на глазах
- Учимся рисовать с детьми фрукты, овощи и ягоды — как нарисовать фрукты
- Как рисовать стрелки на глазах подводкой: поэтапное фото, видео — как рисовать стрелки на глазах подводкой
- Как нарисовать Рапунцель поэтапно карандашом — как нарисовать рапунцель
- Как нарисовать самолет поэтапно | Lessdraw — как нарисовать самолет
- Как изобразить лягушку пошагово — как рисовать лягушку
- Как нарисовать ракушку с жемчужиной поэтапно | Lessdraw — как нарисовать ракушку
- Как нарисовать бегущего человека | FOTOVARKA — Сплетни РУнета — как нарисовать бегущего человека
← Как нарисовать мишку Тедди карандашом поэтапно | Lessdraw — как нарисовать мишкуПравила игры в лото – играй и выигрывай — настольная игра лото →
Как нарисовать вазу поэтапно карандашом
1. Основы начальной разметки рисунка
Начать необходимо с основных линий разметки, т.е. тех линий, по которым мы сможем ориентироваться в дальнейшем (включая линии проема, а также линии опоры вазы). При этом линии проема, нарисованные в горлышке, сделаем немного меньше нижней линии опоры вазы.
2. Ограничительная линия высоты
Давайте нарисуем самую нижнюю и самую верхнею линию вазы. Это поможет нарисовать основание и горлышко без каких-либо искажений. Нарисуйте боковые линии, изображающие угол наклона горлышка. Нарисуйте две боковые точки. Такие точки необходимы для того, чтобы распределить боковые стенки. Следите за линиями горлышка и боковыми линиями, которые нужно нарисовать на расстоянии, одинаковом друг от друга.
3. Предварительное очертание
Рисуем приблизительную форму вазы, основываясь на предыдущих контурах. Едва нажимаем на карандаш, т.к. данный контур возможно придется исправить. Сейчас нужно нарисовать горлышко, чтобы в дальнейшем вы в него «вставили цветы». Стоит отметить, что потом, на рисунке, выполненном уже с цветами, оно будет почти совсем не видно. Вместе с тем нарисуем нижнее основание вазы.
4. Уточнение контуров рисунка
Слегка уточнив основу рисунка и горлышко вазы, начнем делать для нее узор. Мой узор — в виде окруженных листьями роз. Выберите узор по своему желанию и нарисуйте основные контуры, которые помогут выполнить его точнее.
5. Рисунок узора вашей вазы
Соединив предварительные линии в одно целое, нарисуем узор в деталях. Он не должен «бросаться» в глаза, т.к. не является главным элементом рисунка. Вместо узора из цветов, могут быть, например, какие-нибудь геометрические фигуры.
6. Тени, придающие вазе объем
Раскрасив карандашом ваш узор, начинайте создавать объем для вашей вазы. Чтобы нарисовать на предмете тени, нужно представить, откуда будет падать свет. Тени будут тем «гуще», чем удаленнее они от источника света. Горлышко затените сильнее, ведь свет в него почти не попадает. После этого в вазе можете нарисовать цветок.
Урок «Как нарисовать вазу» в технике простого карандаша, иногда с живыми цветами внутри вазы, проходят все ученики художественной школы. Картинки вазы являются хорошим учебным материалом для изучения симметрии и перспективы, а также создания объема в двухмерном плоском изображении.
Давайте попробуем поэтапно нарисовать вазу
и научиться рисовать предметы объемными. А чтобы рисовать было интереснее можете поместить в вазу цветок розы или любые другие цветы и даже букет.
Для большей привлекательности рисунка вазы, добавьте на ее стенках узоры, можно в виде цветов.
В дальнейшем можете придумать или срисовать вазу другой формы, но только после этого урока.
Делайте плавные переходы с помощью бумажной растирки
Чтобы создать нежный переход, разотрите мягкий графит или уголь бумажной растиркой
Этот метод можно применять для рисования, к примеру неба, которому присуща плавность и нежные переходы. Художник Мариса Левис говорит: «Иногда, чтобы элементы рисунка выглядели более естественно и эффектно их нужно делать менее штрихованными. В этом вам поможет растирка».
«Мягким графитовым или угольным карандашом плотно заштрихуйте небольшой участок отдельного листа бумаги, далее бумажной растиркой захватите скопившиеся частички стержня и используйте на своем рисунке», – объясняет Мариса. «Распределяйте графит по рисунку растиркой, а если вам будет его недостаточно, повторите процесс добывания частичек графита». Затем, вы можете подчеркнуть более темные участки, чтобы повысить резкость рисунка.
Аппетитный кусочек тортика
Большой красивый торт после разрезания превращается в несколько кусочков лакомства, которые вы также можете нарисовать самостоятельно:
- вишенки на торте окрашены в ярко-красный цвет, благодаря чему изображение может получить особую яркость и привлекательность, а торт будет реалистичным;
- верх кусочка торта можно украсить глазурью, для этого, немного выходя за край, необходимо провести волнистую линию с имитацией капель глазури;
- в центре рисунка больший треугольник нужно разделить пополам двумя параллельными линиями, это будут два коржа и кремовый слой в центре;
- свеча рисуется в виде прямоугольника, по нему можно провести параллельные линии, поставить под углом, чтобы свеча стала полосатой и украшала торт;
- эскиз кусочка аппетитного торта готов, осталось только прорисовать его детали, такие как внутренние слои и внешнюю глазурь, а также можно выбрать свечи для украшения;
- от острого угла и от точки соединения нижней части ломтика торта и круга вниз проводят и соединяют две параллельные линии вертикального направления;
- свечи декорированы разными цветами, чередующимися оттенками, поэтому они действительно полосатые и похожи на праздничные аксессуары;
- крем лучше оставить белым, а коржи сделать молочными или коричневыми, глазурь покрасить в светло-желтый цвет, идеально контрастирующий с красной вишней.
- урок нужно начинать с рисования на листе бумаги треугольника с острым углом, а его лучи с правой стороны необходимо соединить выпуклой линией, направленной наружу;
- боковую часть лучше всего украсить несколькими вишенками, их обычно используют для украшения кулинарных изделий, это будут несколько круглых частей;
Заранее нарисовав и вырезав многие из этих кусочков торта, можно сделать из них гирлянду, которая украсит праздник.
Каждый мастер-класс можно начинать с изучения готового рисунка, что поможет быстро и легко нарисовать даже самый сложный эскиз. Если для рисунка выбран простой узор, то наглядные образы позволят выбрать разные техники украшения готового рисунка, который станет настоящим шедевром!
https://youtube.com/watch?v=AwL_v-ZTFcE
Рисунки карандашом для начинающих: животные
Подготовив инструменты и материалы для рисования и определившись с темой нашей композиции, мы можем двигаться дальше. Предлагаем вашему вниманию подборку поэтапных уроков рисования животных для начинающих. Выберите из них самые интересные на ваш взгляд и приступайте к практике. Сначала можно просто перерисовывать линии и фигуры согласно фотографиям. Как только вы освоите несложные приему, представленные на фото мастер-классах, то сможете модифицировать их, создавая собственный стиль рисования животных карандашом.
Как нарисовать мышь, белку и бурундука карандашом поэтапно:
как нарисовать свинью карандашом пошагово:
Рисуем сосуд
Часто изображению сосудов незамысловатой формы не придают особого значения, раз-два и готово. Что же делать если вам нужно изобразить красивый стройный сосуд изящной формы, а он все никак не клеится? Прочтите эту статью и посмотрите короткое видео, думаю простые советы помогут создать хороший натюрморт.
Для первых набросков подыщите дома какую-либо подходящую натуру. Это может быть даже стакан, бутылка, чашка или графин. Принцип построения всех этих предметов одинаковый.
Если вам пока сложно работать с натурой, попробуйте сначала создать несколько набросков поэтапно по уроку, чтобы лучше понять и запомнить основные принципы. Вот пример двух сосудов:
Осевые линии и симметрия
Для того чтобы построить какой-либо сосуд на листе бумаги, вам понадобится как минимум две осевые линии: горизонтальная и вертикальная. Вертикальная линия должна делить объект пополам. Горизонтальную линию лучше всего расположить на уровне самого широкого или самого узкого места сосуда.
Как рисовать красивые глаза
Горизонтальные линии лучше всего наметить на месте всех выступов и впадин, так вы получите наиболее точный результат.
Если смотреть на быстрый набросок без осевых линий, сложно определить, правильно и симметрично ли показана форма сосуда. При наличии этих линий мы сразу видим, где ошиблись, и что нужно подправить. Это наглядно на иллюстрации ниже.
(На иллюстрации: 1. Быстрый набросок на глаз. 2. На этом же наброске легко провели осевые линии, чтобы определить неточности и ошибки. 3. Внесены исправления и получен симметричный рисунок.)
Форма
Большинство видов посуды можно вписать в симметричные геометрические фигуры. К примеру: кувшин — в овал c трапециями, бутылку — в прямоугольники разной высоты и толщины, графин — в трапецию и прямоугольник.
На фотографии выше намечены фигуры, в которые можно вписать сосуды разной формы. После, прямые линии мы сделаем более плавными а углы скругленными.
Уточнения раскрытие овалов
Мы уже построили симметричный силуэт, состоящий из из простых геометрических фигур. Сейчас нужно уточнить форму, сгладить и округлить углы и выступы, сделать ее форму более интересной и изящной.
Как нарисовать красный тюльпан
На иллюстрациях ниже показано поэтапное создание рисунка карандашом. На последнем этапе полностью уточняем линейный рисунок, и вытираем ранее намеченные вспомогательные линии и фигуры.
Когда рисуете какой-либо сосуд или посуду следите за тем чтобы овалы, которые лежат в его основе раскрывались в равной степени. Круглое дно посудины, в большинстве ракурсов мы будем видеть как овал.
Нужно четко представлять или легко намечать овалы, из которых состоит сосуд: овал дна посудины, овал самого широкого выступа, овал горлышка и т.п.
На иллюстрации красным цветом наведена видимая часть овала, зеленым — скрытая, эту часть лучше легко наметить карандашом.
Степень раскрытия овала зависит от угла, под которым вы смотрите на сосуд. Следите за тем, что бы в вашем эскизе с посудой все овалы были одинаковой «округлости». Эти овалы помогают превратить простой линейный рисунок в более объемный.
Как нарисовать вазу поэтапно начинающему
Рисунок вазы кажется простым, но он помогает научиться передавать форму, объем, перспективу и симметрию. Попробуйте нарисовать вазу с цветами и фруктами!
Многие начинающие художники часто тренируются в рисовании именно ваз, ведь такой рисунок помогает передавать форму, объем, перспективу, симметрию, делать светотень, то есть отрабатывать самые необходимые и важные навыки для дальнейшего рисования. Кроме того, вазы прекрасно вписываются в натюрморты, так что полученный навык не пропадет зря.
Как нарисовать вазу карандашом поэтапно для начинающих?
Рисунок
- Начинать нужно с разметки будущего рисунка с помощью вертикальной и горизонтальных линий. Вертикальная линия нужна для определения высоты и симметрии вазы. Горизонтальные линии определят верх и низ вазы, а также расширение на ней.
- Далее рисуют контуры вазы с помощью прямых линий.Рисуя линии, карандаш не нужно надавливать, это временные линии, которые затем будут стираться.
Контуры будут служить ограничителями, внутри которых с помощью плавных линий вазе придается нужная форма. Выпуклость вазе придадут изогнутые плавные линии, выходящие за контур.
Теперь нужно обратить внимание на низ и горловину вазы. Нарисовать горловину и низ нужно плавными линиями, также выходящими за контуры.
Накладывание тени
Чтобы рисунок имел объемный вид нужно наложить тень, то есть заштриховать карандашом те места, которые удалены от света. Чем более часть вазы удалена от света, тем гуще нужно делать штриховку рисунка.Начинающим можно взять вазу или другой сосуд в качестве модели и посмотреть, как на него падает тень от источника освещения.
Как нарисовать вазу ребенку?
У ребенка, возможно, еще не так хорошо развито пространственное воображение, как у взрослого, поэтому учить его рисовать вазу, опять-таки лучше, сделав разметку и очертив контуры. Приступать к рисунку нужно поэтапно:
- нарисовать вертикальную линию, ось, от которой будут нарисованы стороны вазы
- нарисовать горизонтальные линии, обозначающие дно, горловину и самую широкую часть вазы
- легкими линиями, не надавливая карандаш, придать очертания вазе, проведя симметричные линии с обеих сторон от вертикальной линии – оси
- нарисовать овалы для днища и горловины вазы
подкорректировать симметричность линий с обеих сторон вазы относительно оси
затемнить штриховкой или более густым слоем краски затемненные места и оставив места, на которые падает свет, более светлыми
Как поэтапно нарисовать вазу с цветами? Рисунок — цветы в вазе
Рисовать вазу с цветами нужно, наметив одновременно контуры и для вазы, и для цветов в ней.
- Провести вертикальную линию-ось.
- Провести горизонтальные линии в том месте, где предполагается днище, верх и расширяющаяся часть вазы.
- Сделать симметрично контуры вазы и овал для днища.
- Горловину вазы можно не прорисовывать, а над предполагаемым ее местом нарисовать круг, внутри которого будут помещаться цветы.
- Как известно, цветы и букеты бывают разные, поэтому нужно определиться, какие цветы будут нарисованы в вазе. Возможно, они будут одинаковые, возможно, разные, да еще в композиции с папоротником и травой. Поэтому нужно определить, сколько и какие цветы будут в вазе, и делать соответствующие наброски.
- Проще всего учиться рисовать ромашки или подобные им цветы с лепестками. Внутри очерченного для букета круга расположить ромашки на разной высоте по отношению к горловине вазы.
- Сделать светотени для придания рисунку объема.
Как нарисовать вазу с фруктами?
Прежде всего, нужно продумать, какой формы может быть ваза с фруктами. Это может быть либо простая, полукруглой формы, либо ваза на ножке.
- В любом случае, вначале нужно нарисовать полукруг, уходящий вниз от прямой линии горизонтальной оси будущей вазы.
- Затем ниже прямой линии нарисовать вогнутую линию, обозначающую верхнюю часть вазы.
- На дне вазы нужно прорисовать что-то типа днища, даже если предполагается рисовать ее на ножке. Ваза должна быть устойчивой, с центром тяжести посредине.
Теперь можно приступать к наброскам фруктов. Как правило, те из них, которые, выкладывают в вазу, имеют:
- круглую форму (яблоки, апельсины, виноград)
- удлиненную (бананы)
- или ромбообразную (сливы)
Желательно продумать расположение фруктов в вазе так, чтобы они не свисали с ее краев, возможно, чтобы они располагались как фрукты одного сорта в одном месте, либо все фрукты вперемежку.Рисуя фрукты в вазе, следует учесть, что видна должна быть лишь часть фрукта, поскольку другая часть может находиться в углублении в вазе.
Изображение стеклянных ваз
Стеклянные предметы интерьера всегда имеют множество различных отражений, отражений, линий, которые получаются в местах утолщения. Этот материал сложно передать в рисунке, используя только теоретические знания по созданию объема с помощью светотени.
Обычное прозрачное стекло может стать основой для создания черно-белого дизайна вазы. Сложность заключается в том, что прозрачные стенки позволяют не только увидеть всю внутреннюю структуру вазы, но и в достаточной степени исказить реальные размеры и пропорции предметов.
Из-за толщины стекла нижняя часть объекта деформируется и даже немного размывается. Свечение на передней стенке отражается на задней, но тоже с изменением формы.
Однако по форме отражений можно увидеть истинную округлую форму вазы и все ее изгибы. Весь объект выглядит серым без видимых теней, и вам нужно некоторое время внимательно смотреть на него, чтобы определить, что передний план светлее задней стены.
Стороны вазы показывают толщину стекла и являются самыми темными участками дизайна. Если прищуриться и посмотреть на стеклянный предмет в слегка расплывчатой форме, более темные и более светлые фрагменты станут лучше видны.
Блики часто возникают на одной из боковых сторон вазы, отражаясь от дна или от задней стенки, в зависимости от наклона падающего света. Простой карандаш отлично передает все оттенки теней на стекле от светло-серых поверхностей до черных мазков внизу, где расположены основные уплотнения.
Для этого полезно запастись карандашами разной мягкости, от 2H до 4H, и постоянно менять их по мере необходимости.
Как рисовать стекло стеклянную вазу блик рефлекс
Предлагаю вашему вниманию короткий и познавательный урок, который поможет вам в дальнейшем рисовать и писать предметы из стекла. Сегодня мы начнем разбираться в том, что такого особенного нужно знать, когда рисуешь например стакан или стеклянную вазу. Как наполнить эту вазу водой, а потом и стеблями цветов.
Самые простые правила изображения стекла вы узнаете из этой статьи и короткого видео-ролика. Возможно, после просмотра Вы сможете имеющимися под рукой красками, пастелью или карандашами изобразить вазу с любимыми цветами.
Такая картина или рисунок принесет большое удовольствие вам и будет вполне уместна в качестве подарка к 8 марта :).
Итак начнем разбираться :
Цвет стекла
Естественно, стекло бывает самых разных цветов и оттенков, но мы начнем из прозрачного и бесцветного стекла, что бы не запутаться.
Если стакан стоит на голубом фоне — значит и подложка, в любой из техник (масло, акрил, карандаш, гуашь) будет голубой. А если точнее наверное более темного цвета чем фон, чем цвет окружающей среды.
Примеры цвета стекла на картинах
На синем фоне ваза синяя
Цвет стекла такой-же как цвет фона (Alexander Adriaenssen 17век)
Как сделать непрозрачный сосуд стеклянным?
Если говорить просто, не углубляясь в физику и рассуждения о высокой живописи то есть несколько простых вещей, которые нужно понимать и использовать:
Определяем где источник света, ставим блик
Зная откуда исходит свет, мы можем определить где ставить блик. От источника света проводим условный луч. В том месте, где луч будет касаться стекла образуется самый яркий на всем стеклянном предмете блик.
Блик стоит на темной стороне сосуда — поскольку здесь свет прикоснулся к предмету, но еще не успел рассеяться.
Примеры блика на картинах
Как рисовать стекло? Где ставить блик?
Блик справа на стеклянной вазе
Блик повторяет форму сосуда
Блик на темной вазе
Рефлекс от блика
Поскольку стекло прозрачное, свет будет проходить насквозь, немного рассеиваться и ударяться о противоположную сторону стеклянного предмета. Если условно продлить дальше этот луч и остановить на другой стенке посудины — именно там будет образовываться рефлекс.
Примеры бликов на картинах
Как рисовать стекло? Рефлекс
Рефлекс на вазе
Рефлекс, отчетливо заметен
Рефлексы внешней среды
Если вокруг нашего стекла есть несколько цветных предметов, то они в большей или меньшей степени должны отображаться в нем. Насколько яркое отражение нарисовать на стекле, вы можете решить сами.
Эти рефлексы не так заметны как на непрозрачных предметах.
Примеры рефлексов на картине
Желтые, оранжевые, зеленоватые отблески на поверхности стекла
Стекло имеет толщину и форму
Стоит учитывать, что дно и изгибы стеклянного предмета обычно толще. Это значит, что тень и свет в таких местах будут более интенсивными или «густыми». Если стекло цветное, то и интенсивность его цвета будет большей на изгибах и дне.
Примеры на картинах
Толщина стекла — более темная черта. Блик повторяет форму вазы
Видеоурок как рисовать стекло
Смотрим короткий урок и рисуем стеклянную вазу вместе
https://youtube.com/watch?v=gq0OwGDAoyg
Стоит отметить что стекло лучше рисовать с натуры, поскольку на фото обычно много бликов, или слишком лабораторные условия, каких в природе почти не бывает.
Чтобы правильно показать форму стеклянного сосуда, посмотрите наш видеоурок, как нарисовать вазу карандашом поэтапно.
Всем желаю творческих успехов!
Жду ваших комментариев
Рекомендуем публикации
- Как рисовать сосуд: вазу графин кувшин
- Натюрморт с ромашками в стеклянной вазе на синем фоне
- Как рисовать маки
- Как нарисовать цветущий ирис
- Как научиться рисовать розы красками
- Как рисовать цветок нарцисс
Ваза на столе с фруктами
Начав изучение правильного рисования вазы с карандашных набросков и рисунков, можно создать красочный, живописный натюрморт из этой посуды, заполненной разноцветными фруктами.
Такую картину можно создать без красок, используя только обычные или пастельные цветные карандаши. Для работы могут понадобиться:
- простые карандаши разной твердости для набросков;
- ластик для стирания;
- цветные карандаши, набор мелков, пастели, фломастеров, по желанию;
- лак для волос, закрепляющий пастель на рисунке.
Для начала компоновки натюрморта надо провести две линии — горизонтальную и вертикальную, чтобы найти место расположения вазы с фруктами на плоскости стола. Передний край стола обозначается еще одной горизонтальной линией, расположенной ниже первой.
На пересечении верхней горизонтали и вертикали оказывается местоположение дна вазы. На вертикали отмечают ее высоту, а затем находят пропорциональные размеры дна и максимальные точки овала боковин, которые располагаются симметрично по отношению к центральной линии.
Если ваза стоит на ножке, то сразу же следует определить отношение ее высоты к общей высоте объекта на листе бумаги. Все крайние точки выпуклостей соединяют плавной линией по форме натуры.
После того, как набросок вазы готов, можно общими кругами распределить в ней положение отдельных фруктов, наметив банан продолговатой формой, а кисть винограда произвольными очертаниями объема, который затем детализируется до каждой ягоды.
Яблоки, персики и сливы рисовать проще, чем ананас или виноград, но каждый из этих фруктов обладает своеобразными контурами и размерами, которые надо постараться наиболее реалистично изобразить.
Для живописности натюрморта можно один из фруктов расположить на столе, рядом с вазой или нарисовать пару упавших ягод винограда. Раскраску картины надо начинать со светлых тонов, аккуратно и без давления, подбирая цвета к каждому фрукту. Тени можно изобразить коричневыми и фиолетовыми цветами.
Для того, чтобы лучше научиться рисовать красивые и необычные предметы, которых нет под рукой, можно воспользоваться картинками вазы для срисовки. Это поможет лучше понять, как располагаются тени или как рисуется орнамент на объемных, круглых боках объекта.
Ваза с цветами
Для тех, кому хочется чего-то более сложного, будет интересна тема как нарисовать цветы в вазе. Здесь уже появляется еще один элемент – цветы, которые также необходимо правильно изобразить. Желательно начинать с ромашек или подобных им простых цветов.
Этапы
Для вазы делается разметка – вертикальная центральная ось и горизонтальные отрезки для дна, верха и расширяющейся части.
Линиями намечается контур, овалом прорисовывается днище вазы. Верх горлышка можно также обозначить овалом, а можно пропустить этот шаг. Этот момент зависит от цветов и того, будут ли они закрывать горловину.
Далее нужно сделать приблизительный набросок для цветов. От того, будут ли они одиночными или же на рисунке будет присутствовать композиция, зависит и разметка.
Если это букет, то над верхом вазы изображается окружность, внутри которой уже прорисовываются отдельные цветки. Для придания объемности и живости, некоторые лепестки и листки должны закрывать горлышко вазы частично или полностью. Бутоны и уровень, на котором располагаются цветы, также должны отличаться.
Следующий шаг – придание объема вазе. Уже в знакомой технике заштриховываются темные места, тем самым выделяя свет и тени на предмете.
Со временем, когда прогресс в рисовании станет более заметен, можно создавать уже более сложные композиции. Добавлять фрукты, больше предметов, ткани и т.д. Но даже сами по себе вазы, нарисованные карандашом, могут стать полноценной картиной и украшением. Дети же смогут самостоятельно создать прекрасную открытку и поздравить так своих мам или бабушек.
Шаг 5: Как выжить в мире искусства
Урок 24: Художники обязаны быть вампирами
Ходи на открытия, мероприятия и вечеринки, где ты можешь общаться с себе подобными. Лучше общаться лично, но и онлайн можно. Вы будете сражаться и любить вместе, изобретать новые языки, поддерживать друг друга и делиться силами идти дальше. Именно так ты сможешь изменить мир — и свое искусство.
Урок 25: Научись справляться с отказами
Самый популярный роман Стивена Кинга «Керри» в издательствах возвращали 30 раз. The Beatles отказали в Decca Records, где считали что «группы с гитарами выходят из моды». Картины Мане называли вульгарными.
Важно быть восприимчивой к критике, но нарастить толстую кожу, чтобы замечания не ранили тебя. Может, ты опережаешь свое время, и современники пока не готовы тебя понять
Рисунок вазы красками или цветными карандашами
Обратите внимание, что узор должен быть несложный и не «бросаться» в глаза, поскольку он не главный элемент рисунка вазы. Сейчас можно раскрасить узор простым карандашом и начать наносить тени на стенки вазы, чтобы сделать двухмерное изображение объемным
На этом уроке мы сможем нарисовать розу поэтапно. Для начала вспомним, что роза состоит из лепесточков, прилегающих друг к другу. В этом и состоит самая большая сложность рисунка. Попробуйте нарисовать вазу с розой, всего с одним цветком и рисунок вазы преобразится. Она станет намного привлекательней.
В рисунках цветы можно отобразить как красочные букеты со сложным сочетанием сортов. Чем больше сортов цветов в букете, тем он ярче и разнообразнее. На этом уроке мы научимся рисовать цветы в букете поэтапно простым карандашом. Чтобы рисунок был завершен, поместите букет в вазу.
Ромашка отлично украсит любую вазу. Ее простой рисунок можно использовать для создания узора на вазе. Рисуя поэтапно, вначале простым карандашом, а после, раскрасив цветными карандашами или красками, у вас обязательно получится настоящий букет из цветов ромашки.
Казалось бы, так просто нарисовать звезду, но попробуйте ровно, правильной формы нарисовать ее не читая этот урок. Вряд ли у вас получится. Рисунок звезды является самым простым урок о том, как с помощью теней делать двухмерное изображение объемным.
В наше время граффити очень популярно среди молодежи, но не все могут рисовать граффити красиво и стильно. Давайте попробуем научиться рисовать граффити на бумаге карандашом, раскрасив потом полученную надпись красками или цветными фломастерами.
Вазочка, наполненная свежими и душистыми цветами – это классический сюжет для натюрморта. Многие живописцы, прекрасно знавшие, как нарисовать вазу с цветами, создавали великолепные полотна, которые и по сей день украшают залы музеев. Конечно же, вазу с цветами рисунок которой легче всего выполнить с натуры, можно сделать и сюжетом для любой поздравительной открытки. Перед тем как нарисовать вазу с цветами поэтапно карандашом, необходимо, чтобы под рукой были следующие предметы: 1). Карандаш; 2). Цветные карандаши; 3). Ластик; 4). Листочек бумаги; 5). Ручка черная гелевая.
Смотреть видео: «Как нарисовать вазу с цветами»
«Керамическая ваза». Мастер-класс с пошаговыми фото
Рисование вазы гуашью поэтапно
Сидорова Зоя Григорьевна, воспитатель МБДОУ «Детский сад комбинированного вида №8 «Аистенок» г. МичуринскОписание:
данный мастер-класс предназначен для детей от 6 лет, воспитателей, педагогов дополнительного образования, любящих родителей и творческих людей.Назначение:
для оформления помещения, подарок, может служить работой на выставку, конкурс.Цель:
выполнение рисунка в смешанной технике рисования.Задачи:
1. Знакомить с приёмами использования в рисовании тона бумаги.
2. Учить изображать гуашью на листе цветной бумаги вазу, используя разные техники рисования.
3. Развивать умение смешивать краски на листе бумаги, на палитре.
4. Воспитывать умение замечать и отражать в рисунке внешние особенности вазы.
Уважаемые коллеги, сегодня я хочу представить мастер-класс по рисованию вазы гуашью на цветном картоне. Красивый и праздничный этот сосуд.
И если в квартиру цветы принесут,
То тут же обрежут и сразу
Поставят заботливо в…
(вазу)
Для работы нам понадобятся следующие материалы:
картон оранжевого цвета;
гуашь, две кисточки: пони или белка № 1 и № 2;
стакан-непроливайка для воды,
палитра, простой или белый карандаш.
разной формы
Пошаговый процесс рисования вазы:
коричневой гуаши
Это очень просто, дети,
Все нарисовать на свете.
Нам понадобится с вами
Карандаш и лист бумаги.
Ну и глазки, безусловно.
Ведь они, дружок, помогут
Увидать любой предмет,
Форму рассмотреть и цвет,
Круглый он или квадратный,
Весь шершавый или гладкий,
Он кривой или прямой,
Маленький или большой.
Игра «Кому, что нужно для работы?
Конкурс поделок из овощей и фруктов «Чудо-овощи!
Какие техники сочетают в современной иллюстрации
Современные иллюстраторы редко используют лишь одну полюбившуюся технику, хотя и такое случается. Чаще они экспериментируют, смешивают традиционные и нетрадиционные материалы, рисуют поверх фотографии, делают коллажи, добавляют к уже готовым изображениям эффекты в компьютерных программах.
Вот несколько примеров техник, которые можно сочетать с чем угодно.
Сочетания с коллажем
Коллаж нельзя назвать традиционной техникой. Вообще, он часто ассоциируется с детскими поделками, которые задают первоклассникам на дом. Сразу вспоминается: вырезать, клеить, отмывать руки и ножницы от клея и снова вырезать.
Но сейчас многие иллюстраторы используют коллаж в качестве основной или дополнительной техники в своих работах.
Кто использует
Иллюстратор Алексей Курбатов смешивает технику коллажа с акварелью. Сначала он отбирает фотографии, из которых будет делать коллаж, потом работает над композицией и уже после переходит к акварельным краскам.
Источник
Американский иллюстратор Стерлинг Хандли (Sterling Hundley) тоже использует коллаж в своих работах. Он дополняет его крафтовым скотчем и несколькими последовательными слоями акварели и акрила.